Not a flower

Lavorando per sottrazione, togliamo ciò che è superfluo e ci concentriamo sulla forma delle cose, cercando una nuova prospettiva dalla quale osservare e ascoltare il mondo. (Percorso Donna)

Il lavoro di Armadilly si costruisce per sottrazione; l’artista concepisce immagini iconiche attraverso forme stereotipate e colori pop che riflettono il suo retaggio fumettistico. L’immaginario femminista che permea le sue opere prende vita sulla tela grazie a un sapiente intreccio di fili di lana e cotone. Il ricamo, quella pratica storicamente associata a un “lavoro da donne”, diventa qui un manifesto rosa che intende decostruire gli stereotipi femminili veicolati dai social media.

Nell’era digitale, giovani donne si confrontano e si scontrano con canoni estetici e comportamentali che alimentano aspettative irrealistiche e frequenti autoinganni, concretizzandosi in una continua ricerca di approvazione. Le narrazioni spensierate di Armadilly nascondono paure e insicurezze: la paura di non essere abbastanza e di non essere all’altezza, la sensazione di essere sopraffatte da modellisempre più rigidi e inarrivabili.

Analizzando le “psico-trappole” che nutrono le pressioni sociali, il lavoro di Armadilly ironizza su «adolescenti annoiate che si postano su Instagram per piacere a tutti costi» (ipse dixit), ma non solo, aggiunge: «parlo di me e di come mi rapporto all’universo digitale, parlo del mio corpo, di come mi vedo allo specchio e di come vorrei che mi vedessero gli altri.»

Not a flower mette in luce la superficialità di certi cliché, mostrando la complessità dell’essere donna, nelle molteplici sfaccettature e nelle sue contraddizioni. Questa mostra esplora la bellezza insita nell'imperfezione e la forza di ciascuna nel riconoscersi autentica e libera. In questo spazio, Armadilly ci offre una prospettiva vivace e sincera, un invito a celebrare ogni aspetto della femminilità, lontano da pregiudizi.

Infine, Armadilly conduce il pubblico in un luogo sicuro: il ricordo. Con l’opera In my room (2025) porta in mostra la sua cameretta da adolescente, un rifugio dalle insidie del mondo. In un’epoca segnata da incertezze e sfiducia nel domani, l’infanzia (Dear Teddy, 2026) e l’adolescenza diventano reminiscenze rassicuranti, certezze su cui costruire un’identità autentica. In un viaggio nel tempo tra realtà e finzione, l’artista ci riporta nel 2012; Camilla Cesarini riappare e scompare fino a coincidere con il suo alter ego, Armadilly, tra ricordi e aspirazioni, i ricordi offrono un ancoraggio, offrendo così uno spazio di calma e introspezione in cui scoprire la complessità dell’esperienza femminile.